总决赛录制倒计时第三天，练习室的灯光亮到深夜，杨昊轩坐在编曲设备前，指尖在键盘上快速敲击，屏幕上的编曲软件界面不断跳动着音符，耳边回荡着古筝与电子音效交织的旋律，正是他为总决赛个人solo准备的原创歌曲《融》。
桌角的咖啡已经凉透，旁边散落着几张写满音符的乐谱，上面画满了修改痕迹，有的地方被红笔圈出，标注着“调整鼓点力度”“双声叠加音量平衡”，都是刚才李荣浩过来指导时留下的建议。杨昊轩揉了揉发酸的眼睛，戴上耳机，点击播放键，重新聆听刚修改完的编曲片段，眉头微蹙着捕捉每一处细节。
这首《融》的创作灵感，源于李健休息日时的点拨。当时李健拿出几张国际音乐专辑，翻到一首融合了东方古典与西方电子的曲目，笑着对他说：“音乐本就没有国界，你有双声嗓的优势，又擅长国风编曲，不如试试把国风跟国际流行元素结合，既能展现你的特色，又能让舞台更有记忆点。”
这番话像一道光，瞬间点亮了杨昊轩的创作思路。他当即就决定，个人solo要走“东西方融合”路线，不仅要融入国风与电子，还要加入自己刚在三公舞台上突破的摇滚元素，用三种风格碰撞出不一样的火花。这几天排练间隙，他几乎把所有时间都投入到《融》的创作中，白天琢磨歌词意境，晚上打磨编曲细节，连吃饭都要对着乐谱，生怕错过任何一个灵感。
耳机里的旋律播放到国风段落，古筝的音色温柔婉转，搭配他提前录制的女嗓小样，清亮又带着几分古典韵味，像月光洒在古桥上，细腻动人。杨昊轩轻轻跟着哼唱，手指在桌面上来回敲击，感受着旋律的节奏，突然觉得古筝的尾音可以再延长两拍，更能凸显国风的悠远意境。他立刻停下播放，点开编曲轨道，找到古筝声部，调整音符时长，又反复试听了几遍，直到满意才继续往下听。
电子段落的旋律紧接着响起，合成器制作的动感音效瞬间打破了国风段落的静谧，节奏变得明快起来。杨昊轩设计的男嗓小样低沉有磁性，跟着电子鼓点的节奏演唱，每一个字都踩在节拍上，充满了现代感。这一段是他特意为展现反差感设计的，用国风与电子的强烈对比，突出“融合”的主题。不过他总觉得电子音效的层次感还不够，便又添加了一层轻微的贝斯音，让旋律更饱满。
就在这时，练习室的门被轻轻推开，李荣浩端着两杯热咖啡走进来，看到杨昊轩专注的样子，脚步放轻了许多，直到走到他身边才开口：“还在琢磨呢？都快凌晨一点了，不累吗？”
杨昊轩摘下耳机，抬头笑了笑，眼底带着几分疲惫，却藏不住对作品的热情：“荣浩老师，您怎么还没休息？我再调整一下摇滚段落的编曲，总觉得还差一点味道。”
李荣浩把一杯热咖啡放在他面前，自己坐在旁边的椅子上，拿起桌上的乐谱翻看着：“刚在隔壁练习室跟队员打磨完团队秀，过来看看你这边进度。摇滚段落我上午听了一版，双声叠加的效果不错，但鼓点力度太弱，撑不起来摇滚的爆发力，你调整得怎么样了？”
“我正想改这个呢，”杨昊轩指着编曲软件上的鼓点轨道，“上午您说完我就记下来了，刚才试了几种鼓点音色，还是觉得不够劲，不知道该怎么调整。”
李荣浩凑到屏幕前，仔细看着鼓点轨道的参数，思考了片刻，伸手在键盘上敲击了几下，调出几种不同的鼓点音色，又调整了音量和节奏：“你试试这个失真鼓点，再把底鼓的音量调高两分贝，军鼓的击打频率加快，这样既能突出摇滚的力量感，又不会盖过双声叠加的声音。”
杨昊轩按照李荣浩的建议调整参数，点击播放。摇滚段落的旋律瞬间爆发出来，失真鼓点的力度十足，搭配吉他的失真音色，充满了冲击力。他的男嗓与女嗓同时响起，双声叠加在一起，既有男嗓的厚重，又有女嗓的清亮，两种音色完美融合，与摇滚元素碰撞出强烈的火花，比之前的版本惊艳了不少。
“太绝了！荣浩老师，这样调整之后，爆发力一下子就出来了！”杨昊轩兴奋地说道，眼里满是惊喜，困扰他许久的问题终于解决了。
李荣浩笑着点头：“摇滚的核心就是爆发力，鼓点是关键，只要鼓点撑起来，整体氛围就到位了。不过双声叠加的音量还要再平衡一下，女嗓稍微降一点点，避免盖过男嗓，两种音色对等，融合感才更强。”
杨昊轩立刻照做，调整完双声叠加的音量，又反复试听了几遍摇滚段落，每一个细节都仔细打磨，确保没有任何瑕疵。李荣浩在旁边看着，时不时提出一些小建议，两人配合得十分默契。
等摇滚段落调整完成，杨昊轩又把整首歌完整播放了一遍。从国风段落的温婉动人，到电子段落的动感明快，再到摇滚段落的激情爆发，三种风格过渡流畅自然，没有丝毫违和感。双声嗓在不同段落展现出不同的魅力，国风段落的女嗓仙气十足，电子段落的男嗓沉稳有范，摇滚段落的双声叠加震撼人心，完美诠释了“融合”的主题。
“这首歌绝对能惊艳全场，”李荣浩听完，忍不住称赞道，“三种元素融合得很巧妙，双声嗓的运用也比之前更成熟，既有你的个人特色，又有创新，总决赛个人solo拿高分没问题。”
杨昊轩心里涌起一股成就感，这几天的熬夜付出终于有了回报。他看着屏幕上的编曲轨道，想起自己穿越以来的经历，从一开始刻意藏起才华，不敢在舞台上展露双声嗓，到后来逐渐放开自己，在一次次舞台上突破自我，从国风到摇滚，从改编到原创，每一步都走得踏实又坚定。而这首《融》，不仅是他对音乐风格的突破，更是他对自己音乐道路的一种诠释——打破边界，融合创新，在音乐的世界里绽放属于自己的光芒。
“谢谢您荣浩老师，要是没有您的指导，我肯定做不出这么好的效果，”杨昊轩真诚地说道，端起桌上的热咖啡喝了一口，暖意顺着喉咙蔓延到全身，驱散了不少疲惫。
李荣浩摆了摆手：“不用谢，好作品都是磨出来的，你本身就有才华，又肯下功夫，能做出这样的歌很正常。不过也别太拼了，剩下的细节明天再打磨，早点回去休息，养足精神才能好好排练。”
杨昊轩点了点头，知道李荣浩是关心自己，便保存好编曲文件，关掉编曲软件，收拾好桌上的乐谱和设备。两人一起走出练习室，走廊里静悄悄的，只有脚步声回荡。路过其他练习室时，偶尔能听到里面传来轻微的乐器声，显然还有其他嘉宾在熬夜排练，总决赛的氛围越来越浓，每个人都在全力以赴。
回到酒店房间，杨昊轩并没有立刻睡觉，而是拿出手机，打开录音软件，对着《融》的歌词反复试唱。他先是单独练习国风段落的女嗓，调整气息，确保每一个音符都唱得精准，尾音的延长要自然流畅；接着练习电子段落的男嗓，控制好节奏，让声音更有磁性；最后练习摇滚段落的双声叠加，找准两种音色的平衡，避免出现气息不稳的情况。
试唱到摇滚段落时，他特意加大了音量，双声叠加的声音在房间里回荡，充满了力量感。他闭上眼睛，感受着音乐带来的激情，仿佛已经站在了总决赛的舞台上，面对着台下无数观众，尽情展现自己的音乐才华。那一刻，他不再有任何紧张和顾虑，只剩下对舞台的渴望和对音乐的热爱。
唱完一遍又一遍，直到嗓子有些发干，杨昊轩才停下。他翻看手机里的歌词，上面写着“东韵西声，撞破边界，烟火人间，万物相融”，每一句都是他对“融合”主题的理解，也是他对音乐的追求。他相信，只要在舞台上用心演唱，一定能打动观众和评委，让大家感受到东西方音乐融合的魅力。
洗漱完躺在床上，杨昊轩的脑海里还回荡着《融》的旋律，翻来覆去睡不着。他拿起手机，刷了刷微博，看到粉丝们都在期待总决赛的舞台，超话里全是为他加油的留言，还有粉丝晒出了提前准备好的应援灯牌和手幅，上面印着“杨昊轩总决赛c位”“双声歌仙问鼎巅峰”等字样，满满的都是支持。
看到这些，杨昊轩心里暖暖的，更加坚定了要在总决赛舞台上好好表现的决心。他给粉丝们发了一条微博，配文：“《融》已初具雏形，总决赛个人solo准备中，不会辜负大家的期待，一起期待舞台吧”，又附上了一张自己在练习室里对着乐谱的背影照。
微博刚发出去没多久，就有很多粉丝评论点赞。
“昊轩终于更新微博了！期待《融》的舞台，肯定超惊艳！”
“看背影就知道很认真，昊轩辛苦啦，注意休息！”
“东西方融合太绝了，已经开始脑补舞台画面了，坐等总决赛！”
“不管结果如何，我们都支持你，你永远是最棒的！”
杨昊轩看着粉丝们的评论，嘴角不自觉地上扬，心里充满了动力。他放下手机，闭上眼睛，脑海里再次浮现出《融》的旋律，慢慢进入了梦乡。梦里，他站在总决赛的舞台上，灯光聚焦在他身上，古筝、电子、摇滚三种元素交织的旋律响起，他用双声嗓尽情演唱，台下的观众欢呼雀跃，掌声雷动，每一张脸上都写满了认可和喜爱。
第二天一早，杨昊轩早早地就起床了，洗漱完简单吃了点早餐，便拿着乐谱去了练习室。他打算今天把《融》的歌词再打磨一下，调整几个用词，让意境更贴合旋律，同时还要跟乐队老师对接编曲，确定乐器演奏的细节，确保舞台效果完美。
走到练习室门口，他就听到里面传来古筝的声音，推门进去，发现乐队的古筝老师正在试弹《融》的国风段落，旋律温柔婉转，比他用编曲软件制作的小样更有感染力。
“老师，您来得真早，”杨昊轩笑着走进来，把乐谱递给古筝老师，“这是我调整后的乐谱，国风段落的尾音我延长了两拍，您看看演奏起来会不会有难度。”
古筝老师接过乐谱，仔细看了看，又试弹了几遍尾音延长的部分，点头说道：“没问题，这样调整后更有韵味，演奏起来也不费劲。不过古筝的音色可以再调得亮一点，更能凸显女嗓的清亮。”
“好，听您的，”杨昊轩说道，看着古筝老师调整古筝音色，心里越发期待舞台效果。
随后，乐队的其他老师也陆续赶来，杨昊轩把编曲文件发给大家，逐一对接每个乐器的演奏细节。吉他老师负责摇滚段落的失真音色，电子合成器老师负责电子段落的音效，鼓手老师按照李荣浩调整后的鼓点轨道练习，大家各司其职，反复排练，不断磨合，力求每一个乐器声部都能完美融合。
排练过程中，杨昊轩也跟着乐队一起演唱，时不时停下来跟老师沟通调整。比如电子段落的合成器音效，他觉得可以再加入一点轻微的回音效果，让旋律更有层次感；摇滚段落的吉他solo，他建议吉他老师增加几个滑音，更能突出摇滚的野性。老师们都很认可他的想法，一一调整，让整首歌的编曲越来越完善。
不知不觉间，一上午的时间过去了，《融》的乐器排练已经基本成型。杨昊轩跟着乐队完整演唱了一遍，三种元素的融合更加流畅，乐器演奏与双声嗓的配合也越来越默契。他能明显感觉到，这首歌在乐队的加持下，比单纯的编曲小样更有生命力，舞台表现力也更强了。
“太完美了！这样的效果，总决赛舞台肯定能炸场！”鼓手老师忍不住称赞道，其他老师也纷纷点头附和。
杨昊轩笑着道谢，心里充满了信心。他知道，距离总决赛还有两天时间，剩下的时间里，他还要反复排练，打磨演唱细节，调整舞台动作，确保在舞台上能展现出最好的状态。不过他并不着急，因为他已经做好了充分的准备，无论是编曲还是演唱，无论是技巧还是情感，他都全力以赴，只为在总决赛的舞台上，用《融》这首歌，给所有人带来一场惊艳的音乐盛宴，也为自己的披哥之旅，画上一个圆满的句号。
下午，杨昊轩又投入到紧张的排练中。练习室里，古筝的古典韵味、电子的现代动感、摇滚的激情爆发交织在一起，伴随着他的双声嗓，回荡在每一个角落，也预示着总决赛的个人solo舞台，注定会成为一场难以忘怀的惊喜。