·样本A (教堂壁画红色区域-“脑脊液”样本关联)：东欧平原特定流域，土壤中重金属比例及残留化学武器降解物标记，与二战期间切姆诺、索比堡等灭绝营周边环境数据高度吻合。(关联事件：犹太毒气室系统)
·样本b (画笔所作集中营画作赭石区域)：波兰奥斯威辛地区，高浓度煤尘颗粒及特定工业副产物，与比克瑙集中营焚尸炉燃料及附近工厂排放记录一致。(关联事件：集中营焚尸炉)
·样本c (父亲发丝附着残留物-微量颜料痕迹)：中国南京地区，长江下游沉积物特征及特定历史时期水体污染物标记，与1937年南京城区土壤及水样存档数据模型匹配。(关联事件：南京大屠杀)
·其他检测出的交叉污染及微量标记来源识别：报告中还冷静地列举了识别出的其他微量标记，包括来自中非大湖地区（卢旺达）、前南斯拉夫地区（斯雷布雷尼察）、柬埔寨（杀戮战场）、亚美尼亚（种族灭绝遗址）等地的特征性元素。报告注明，这些骨灰在加工或储存过程中可能存在少量混合。
生物活性及异常物理性质检测：
·所有骨灰颜料样本中，均检测到极微量的、结构异常稳定（近乎惰性）的神经肽片段，与长期极端压力、恐惧、痛苦等情绪状态下的脑化学产物高度相似。
·颜料在与特定载体（如壁画墙体、特定底料处理的画布）结合，并受到物理刮擦、特定频率的声波（尤其是人类悲鸣、祈祷的频段）、或强烈的情感能量场（如高度集中的悲伤、愤怒、恐惧）扰动时，有极低概率会渗出微量的、与原主人生理状态相关的组织液。
报告列举了检测到的可能性：泪液样分泌物（高度悲伤\/恐惧）、血液组分（极端痛苦\/创伤）、汗液（紧张\/挣扎）…以及脑脊液（深度神经创伤\/濒死状态）。
索菲亚猛地推开椅子，冲进洗手间，对着马桶剧烈地干呕起来。
胃部痉挛着，却什么也吐不出来，只有酸涩的胆汁灼烧着喉咙。
她触碰的，她试图修复的，她甚至考虑用来进行那疯狂“交易”的……竟然是……是无数逝者的骸骨！
是被系统性屠杀、被遗忘在集体记忆边缘的、活生生的人的最后残骸！
这不仅仅是艺术材料，这是尸骸的炼金术！
是将人类历史上最极致的、最集中的痛苦，用工业化的手段研磨成粉，混合着油脂，封装在锡管里的……地狱颜料！
她拧开水龙头，用冰冷的水反复冲洗脸颊，试图驱散那瞬间笼罩全身的、粘稠的恶寒。
抬起头，镜中的自己脸色惨白如纸，眼神涣散，如同刚从坟墓中爬出。
她看着镜中那个惊恐的女人，又想起工作台上那份报告。
她回到画室，目光落在那些她惯用的、来自知名品牌、包装精美的锡管颜料上。
它们突然变得无比陌生而恐怖。
那些鲜艳的铬黄、深邃的普蓝、沉静的翠绿……
其下是否也隐藏着不为人知的、由无名者的痛苦淬炼而成的底色？
整个艺术史的光辉殿堂，其地基是否由无数这样的“骨灰颜料”默默支撑？
她想起镜魔的交易——“修改历史画布”。
现在她明白了，这“画布”并非比喻，而可能就是由无数逝者骨灰铺就的、承载着真实历史创伤的实体。
而修改它，意味着要用同源的、蕴含着其他痛苦记忆的“颜料”，去覆盖、去重绘、去进行一场亵渎的、与亡魂的对话。
这太疯狂了！太亵渎了！是对死者的最大不敬！
然而，一个冰冷彻骨的声音在她心底响起，如同镜魔的意念回响：
如果历史本身，就是用血与火书写，用白骨堆砌，用无尽的痛苦作为底色呢？
那么，用这同源的、由痛苦本身炼成的材料去修改它，是否是一种扭曲的、残酷的公平？
甚至是唯一可能起效的方式？
她颤抖着拿起那份报告，强迫自己翻到最后一页。
在技术附录之后，有一张复杂的元素分布图谱，旁边有一行似乎是某个分析员随手写下的、不符合正式报告格式的注释，字迹潦草：
“样本间观察到非化学键的能量共鸣现象，尤其在涉及大规模群体性创伤事件的源材料之间，类似于集体痛苦频率的共振。
建议客户谨慎处理，可能存在未定义的场效应。”
集体痛苦频率的共振。
索菲亚闭上眼睛。
她仿佛看到，无数逝者的哀嚎、恐惧、愤怒、绝望，并未随着肉体的消亡而消散，而是被压缩在这些细小的、经过高温煅烧的骨灰颗粒中。
它们如同沉睡的火山，彼此呼唤，彼此共鸣，形成了一个无声却能量巨大的、跨越时空的创伤场。
而她的画笔，她的意志，或许就是激活这个场，引导这股恐怖能量进行“修改”的媒介，或者说，导体。
她走到被厚重绒布覆盖的镜子前，没有掀开它，只是对着那冰冷的、无形的存在低语，声音因干呕而沙哑：
“我看到了……颜料的真相。”
镜面之后，一片死寂。
但她能清晰地感觉到，那个破碎的存在正在“倾听”，如同潜伏在深水下的巨兽。
“我……接受你的工具。”
她的声音带着一种绝望后的、近乎虚脱的坚定。
“但我要知道，如何使用它们，才不至于……在修改历史之前，先被这些痛苦……吞噬。”
布幔之下，镜面似乎微微泛起一丝几乎无法感知的涟漪。
一股极其微弱、却带着明确指引方向的寒意，如同触手般透出，越过空间，指向了她锁在抽屉里的、那些从世界各地档案馆、网络深处收集来的、关于历史创伤的电子和纸质档案资料。
第一步，或许是找到能与特定“骨灰颜料”产生共鸣的……具体的历史画面与记忆。
这场危险的舞蹈，终于要踏出第一步。
接受了“骨灰颜料”那令人作呕的真相后，索菲亚陷入了一种近乎自毁的创作狂热。
她将自己锁在画室里，拉紧所有窗帘，只有电脑屏幕幽蓝的光和调色盘旁那盏孤灯提供着照明。
空气中弥漫着浓烈的松节油和亚麻仁油气味，几乎要掩盖住那股源自颜料本身、若有若无的阴冷异样。
那是无数逝者被研磨成粉后，残留的、无声的呐喊。
她选择的第一个“修改”对象，是一张来自南京大屠杀档案的照片复制品。
一个约莫十四五岁的少女，蜷缩在破损的城墙角落，眼神空洞，仿佛灵魂已被抽离，只剩下一个承受无尽恐惧的躯壳。
她决定使用那份标注为“南京来源”的骨灰颜料（实验室报告中样本c的关联物），混合特制的媒介，尝试在画布上“重现”并“修改”这个瞬间。
这不是艺术创作，这是一场仪式，一次对历史凝固伤口的直接干预，是她与镜魔交易的第一次实践。
调配颜料的过程充满了心理上的挣扎。
当那灰白色的、细腻得令人心悸的骨粉与油料在玻璃板上混合时，她似乎能听到遥远的哭喊与哀鸣，能闻到硝烟、血腥和江水腥臊的气味。
画笔（她暂时还不敢再次动用那支父亲的遗发画笔）蘸饱了这特制的、冰冷的“颜料”，触碰到绷紧的画布时，她感到一股明确的寒意顺着笔杆蔓延到手臂，如同握住了一块永不融化的冰。
她画得很慢，很艰难。