他的死亡，是莉娅心中永恒的痛，也是她放弃温柔、踏上复仇之路的重要转折点。
莱亚的手指微微颤抖，她想起《血樱不落》里的描述：
莉娅在樱井玄死后，曾抱着他的遗体在樱花树下坐了三天三夜，她的眼泪落在花瓣上，凝成了带着血红色的冰晶。
她此后每一次挥刀，都伴随着一段哀婉的旋律，那是樱井玄生前最喜欢弹奏的曲子。
而刚才钢琴自动演奏的旋律，与档案中描述的那段曲子，几乎一模一样。
莉娅的绝望，她因失去挚爱而滋生的、支撑她活下去的愤怒与复仇执念，正是“绝望和弦”的重要组成部分。
而现在，属于她早已逝去的初恋情人樱井玄的脑脊液。
那承载着记忆、情感乃至部分灵魂印记的生理液体，竟然通过莱亚的钢琴，在这个时空，以一种如此诡异的方式渗漏出来。
“灵魂共鸣体……”
艾米突然喃喃道，这个词像一道光，照亮了她混乱的思绪。
她想起了之前在有关资料中看到过的描述——星纹教团的契约，本质上是一种“灵魂共鸣”的抽取机制。
但她从未想过，这种机制的力量竟如此强大。
“星纹教会……或者说那契约的力量，它不仅能抽取当下的‘灵魂共鸣’，它甚至能跨越时间和空间的界限，抽取那些被封印在历史与不同故事线中的、强烈的绝望情感作为储备能源？”
莱亚感到一阵眩晕，她扶着旁边的实验台，才勉强站稳。
她的钢琴，在无人弹奏的情况下，自动演奏起来自莉娅世界的、充满悲伤记忆的旋律，并渗出了樱井玄的脑脊液。
这绝不仅仅是简单的灵异现象，这更像是一种系统性的能量调用。
那无形的契约网络，正在将不同时空、不同个体所经历的极致绝望，作为可以随时取用的“和弦”，注入到当前的“演奏”之中。
她的钢琴，在那一刻，成为了一个连接不同悲剧的共鸣器，一个泄漏被囚禁绝望的阀门。
“而且你们看这里。”老霍指着报告末尾的一行小字，声音依旧凝重。
“脑脊液中检测到了微弱的能量残留，与你们上次送来的G弦上的能量波动一致。
“这说明，这些脑脊液不是偶然出现在钢琴里的，而是被契约的力量‘引导’过来的。
“你们的钢琴，可能已经成为了契约网络中的一个‘节点’。”
“节点？”艾米皱紧眉头，“意思是，它还会继续连接其他的……悲剧？”
老霍没有直接回答，只是叹了口气：
“现在还不确定，但可以肯定的是，你们触动的东西，比想象中更深。
“那契约的网络，可能比我们之前认为的，覆盖了更多的时空和故事线。”
离开实验室时，天色已经完全黑了。车子行驶在空旷的公路上，车灯划破黑暗，却照不亮前方的迷雾。
双胞胎没有说话，脑海里都在回荡着老霍的话，以及樱井玄的脑脊液、莉娅的悲伤旋律。
那些跨时空而来的“灵魂共鸣”，像沉重的枷锁，压在她们的心头。
回到排练厅时，已是深夜。月光透过高窗洒进来，落在那架施坦威钢琴上，在琴键上投下长长的阴影。
自动演奏早已停止，渗出的脑脊液也不再增加，只在钢琴漆面和地板上留下了几处淡淡的白色痕迹。
像是干涸的泪痕，又像是无法抹去的印记。
空气中的腥甜与消毒水气味已经淡了许多，却依旧能隐约闻到，提醒着她们下午发生的一切。
双胞胎站在钢琴前，静静地看着这架陪伴了她们多年的乐器。
它曾见证过她们的成长，承载过她们的梦想，此刻却不再只是一件乐器，更像是一个沉睡着的、连接着无数痛苦灵魂的枢纽。
琴键上的光泽依旧温润，却在月光下透着几分冰冷，仿佛藏着无数个未说出口的悲伤故事。
她们知道，自己在试图反抗自身命运的同时，似乎也在不经意间，触动了这张覆盖更广、连接着其他主角悲惨过去的、巨大的绝望之网。
樱井玄的脑脊液，莉娅的悲伤旋律，这些跨时空而来的“礼物”，究竟是一个警告——提醒她们反抗会带来更多灾难？
还是一个提示——暗示这些被抽取的绝望本身，也蕴含着打破规则的可能？
莱亚伸出手，轻轻触碰了一下琴键，冰凉的触感从指尖传来，眼白上的五线谱纹路又开始微微发痒。
她闭上眼睛，脑海里再次响起那段哀婉的东方旋律，这一次，她似乎在旋律中听到了一丝微弱的力量。
那是莉娅在绝望中未曾放弃的复仇执念，是樱井玄在死亡前依旧守护的温柔。
或许，绝望并非只有毁灭的力量，那些在极致痛苦中滋生的坚持，那些跨越时空依旧不曾消散的情感，才是打破这黑暗契约的关键
樱井玄的脑脊液如同一个冰冷的启示，证实了星纹教会的力量网络远比她们想象的更为庞大和古老。
它跨越时空，将不同时代、不同个体的绝望编织成其运作的基石。
双胞胎尚未从这令人心悸的发现中缓过神来，一份措辞优雅却透着不容置疑强制力的信函，便由一位面无表情、身着古老制服的信使，直接送到了她们的临时住所。
信封内衬是淡紫色的蚕茧纸，一打开就飘出极轻的焚香气息；
莱亚用紫外灯扫过，看到纸面浮出隐形墨水写的“VI”——第六条款的标记，像给她们的命运再加盖一次封印。
信函来自“星纹艺术基金会“——一个表面上致力于支持古典音乐发展，实则被双胞胎怀疑是星纹教会前台组织的机构。
信的内容简洁而惊人：
基金会诚挚邀请（或者说，命令）施特劳斯双胞胎姐妹，进行一场横跨欧洲七座历史名城的巡回演出，曲目核心是莫扎特的《安魂曲》。
但要求她们在每一座城市，都必须演奏一个由基金会提供的、独一无二的“特定版本”乐谱。
信末的“附言”用更淡的墨水隐写：
若拒绝，第七排将提前开演，而观众席上只会留两个空位。
那种礼貌到冷酷的威胁，让艾米想起玻璃棺椁里真空黑影的“欢迎“姿势。
这些“特定版本“的乐谱随信附上了第一部分——维也纳站的乐谱。
乍看之下，它与标准的《安魂曲》总谱无异，但当莱亚用她那双烙印着五线谱的眼睛凝视，或是艾米用那根头发G弦轻轻试奏几个小节时，立刻察觉到了其中隐藏的诡异扭曲。
莱亚的通感视觉里，标准谱面像被一只隐形的手“拖影”：
每个音符后面拖着极淡的磷绿色残像，残像逐渐连成一条向下倾斜的“绝望音阶”，直指人耳听不到的次声区。
某些声部的和声被微妙地改动，引入了不自然的音程，制造出一种潜意识的焦虑感。
歌词的某些音节被重复或拉长，形成类似催眠暗示的效果；
甚至在器乐间奏中，嵌入了一些人耳几乎无法捕捉，却能让特定脑波产生紊乱的极高或极低频率音。
这不再是纯粹的安魂曲，而是经过精心调制的、带有强烈心智影响目的的声波武器。
艾米用头发G弦试奏被篡改的“震怒之日“主题，弓尖刚触弦，弦身立刻发出低于20hz的颤动。
她胸腔随之共振，心跳瞬间错乱一拍，像被一只隐形拳头重击。
信函强调，演出必须严格按照提供的版本进行，任何擅自改动都将被视为“违约”，并暗示“第七排的宾客们将会非常失望”。威胁不言而喻。