粤语诗《我哋嘅昆仑啊》赏析
文\/诗学观察者
《我哋嘅昆仑啊》这首诗以粤语为载体，在汉藏文化交汇的拉萨河畔诞生，其本身就构成一个意味深长的文化符号。诗人树科将岭南方言与西部山川并置，在语言地理学层面完成了一次文化迁徙，这种创作行为恰似闻一多所谓“勒进官话的粤声”，在语音的褶皱间藏匿着文化认同的密码。
一、声音的政治与方言诗学
粤语声调系统保留中古汉语“九声六调”特质，诗中“山(saan1)”与“边(bin1)”押阳平韵，“水(seoi2)”与“城(sing4)”构成阴阳对转，这种音韵结构恰是清代朴学家陈澧《切韵考》所述“今广音犹存古韵”的活证据。当诗人用“佢(他)”代替标准汉语的“它”，用“睇(看)”替代“望”，实则是通过方言词汇重建了《诗经》“风”传统的民间叙事立场。这种语言选择令人想起司徒雷登在《粤语研究》中的论断：“岭南语音里蛰伏着中原古音的魂魄”。
二、昆仑意象的拓扑学变形
诗人对“昆仑系山咩？”的质询，实则是解构了《山海经·大荒西经》“昆仑之丘，实惟帝之下都”的固有认知。昆仑在诗中经历着从地理实体到文化符号的嬗变：它既是《淮南子》所言“增城九重”的神话空间，又是“乡下边”的记忆载体，更是“冰心玉”的伦理象征。这种意象流动恰如顾颉刚在《古史辨》中揭示的“层累造山”现象，昆仑在历史长河中不断被附加文化沉积岩。
三、江河叙事的民族诗学
“黄河-长江”的并置构成张光直所说的“二元宇宙观”，而粤语“滔滔”与“滚滚”的叠词运用，暗合《古诗十九首》“迢迢牵牛星”的复沓美学。更精妙的是诗人将万里长城转化为“心上城”，这个转喻既呼应了拉康的“心理拓扑学”，又暗合梁启超在《中国地理大势论》中“长城者，精神之藩篱也”的论断。城墙的物理性消解后，在民族集体无意识中重建为费孝通所言“文化自觉”的象征。
四、边疆书写的空间诗学
在拉萨河畔书写粤语诗的行为本身，就构成霍米·巴巴“文化杂糅”理论的完美注脚。藏地语境中的粤语吟诵，实现了宇文所安在《中国“中世纪”的终结》中论述的“边缘对中心的改写”。当诗人用“登高睇月近”重构王之涣“更上一层楼”的经典意象时，岭南的“睇”与塞外的“月”在藏地碰撞，创造出曹顺庆所说的“异质文化间性”的审美空间。
五、玉魄冰魂的物性启示
结句“一盘冰心玉”融合了王昌龄“一片冰心在玉壶”的古典意象与岭南饮食文化的现代转译。玉在《说文解字》中为“石之美有五德者”，诗人却将其置于“盘”中，使神圣物性回归日常伦理。这种物象处理方式，既暗合海德格尔“物聚集天地神人”的存在之思，又延续了屈大均《广东新语》“玉在山而木润”的本土智慧。
六、光缘见的禅学透视
造词“光缘见”糅合了佛教“缘起性空”与宋明理学“光景”之说。这种语言创造可比拟六祖惠能“不是风动不是幡动”的禅机，在语法断裂处开辟出王夫之《姜斋诗话》所谓“咫尺万里”的意境。当昆仑的巍峨最终收束于心性的澄明，全诗完成了从地理巡礼到精神还乡的升华。
这首诗在三江源与珠江口的张力间，在古雅言与当代粤语的对话中，构建出张隆溪所述“道与逻各斯”的双重奏。其价值不仅在于为岭南诗学开辟新境，更在于重新激活了古典意象的现代生命力，在铸牢中华民族共同体意识的时代语境下，树立了多元一体文化观的诗歌典范。