《诗国行吟》
——树科《我嘅诗，我嘅歌》的粤韵诗心与童真哲思
（兼论树科粤语诗中的母语诗性建构与生命启蒙）
文\/一言
?一、引言：诗国门扉的童稚叩问?
树科《我嘅诗，我嘅歌》以粤语童谣的质朴语调，叩开了诗国的大门。全诗以\"学写诗\"为起点，以\"诗国\"为归宿，在\"歌畀阿妈听\"与\"大地山水点头\"的意象交织中，构建了一个充满童趣的诗性宇宙。这种将方言童谣与诗歌本质相融合的创作，恰似《文心雕龙·明诗》所言\"人禀七情，应物斯感\"，以孩童视角解构诗歌创作的本质，在方言的韵律中重现了诗歌最原始的生命力。
?二、诗心启蒙：从\"学写诗\"到\"学唱歌\"的双向建构?
（1）?诗乐同源的母语觉醒?
诗的开篇\"学写诗，心有歌\/心有诗，学唱歌\"暗合《尚书·舜典》\"诗言志，歌永言\"的古老智慧。诗人以孩童的认知逻辑，将诗歌创作与歌唱行为置于同等重要的位置，这种诗乐交融的启蒙方式，恰似《诗大序》所言\"情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之\"。粤语特有的九声六调在此化作诗行的韵律密码，\"歌\"与\"诗\"的循环往复，恰似童谣的回环结构，在语言游戏中完成诗性的觉醒。
（2）?方言诗学的童真解码?
\"畀\"（给予）\"噈\"（就）等粤语虚词的运用，使诗歌突破了普通话诗歌的语法桎梏。这种方言特有的语法形态，在孩童的口吻中焕发出独特的诗性魅力。正如闻一多在《诗的格律》中所言\"戴着镣铐跳舞\"，方言的语法限制反而成为诗歌创新的助力。诗人以孩童的认知方式解构语言规范，在\"歌畀阿妈听\"的直白表达中，完成了对诗歌本质的朴素认知。
?三、母语诗学：方言作为诗性载体的三重维度?
（1）?语音维度的韵律革命?
粤语九声六调的声调系统，使诗歌具有天然的音乐性。\"歌畀阿妈听\"的平仄变化（阴平-阴去-阴平-阴平-阴平），形成独特的声韵节奏。这种语音特质与童谣的重复结构相结合，创造出类似《诗经》重章叠句的艺术效果。诗人巧妙利用方言的语音特质，使诗歌在吟诵时产生\"大珠小珠落玉盘\"的听觉美感。
（2）?词汇维度的意象重构?
\"阿妈\"这一方言称谓，承载着岭南文化特有的母性崇拜。在\"歌畀阿妈听\/佢噈笑呵呵\"的意象组合中，\"阿妈\"不仅是诗歌的聆听者，更成为诗歌意义的见证者。这种方言词汇的意象化运用，使诗歌具有鲜明的地域文化标识。正如海德格尔所言\"语言是存在的家\"，方言词汇在此成为诗性栖居的居所。
（3）?语法维度的认知颠覆?
\"诗歌畀诗国\"的非常规句式，打破了主谓宾的语法定式。这种方言特有的语法结构，在孩童的认知框架中获得合理性。诗人通过颠覆传统语法，创造出类似超现实主义的诗意空间。正如艾略特在《传统与个人才能》中所言\"诗歌不是感情的放纵，而是感情的逃避\"，方言语法在此成为逃避标准化表达的诗意庇护所。
?四、生命启蒙：诗歌作为存在方式的三个向度?
（1）?自然向度的诗性对话?
\"歌唱随风走\/大地山水嘟点头\"的拟人化描写，构建了人与自然的诗意对话。这种\"天人合一\"的哲学观照，暗合庄子\"天地与我并生，万物与我为一\"的思想。诗人以孩童的视角消解了主体与客体的界限，使诗歌成为连接自然与心灵的桥梁。在\"大地山水点头\"的意象中，自然不再是沉默的客体，而是诗歌创作的参与者。
（2）?家庭向度的情感奠基?
\"阿妈\"作为诗歌的双重受体（聆听者与见证者），构建了诗歌创作的情感根基。这种母子间的诗歌传递，暗合荣格\"集体无意识\"理论中的原型意象。在\"歌畀阿妈听\/佢噈笑呵呵\"的场景中，诗歌成为维系亲情的精神纽带。诗人通过方言童谣的形式，重现了人类最原始的诗歌创作动机——情感表达与社群认同。
（3）?诗国向度的精神皈依?
\"诗歌吟吟畀诗国\"的终极指向，完成了从个体创作到文化传承的升华。这种\"诗国\"的想象，既是对柏拉图\"理想国\"的诗意回应，也是对孔子\"兴观群怨\"诗教传统的现代转译。诗人以孩童的纯真想象，构建了一个超越现实的诗性乌托邦。在这个\"诗国\"中，诗歌不再是少数人的特权，而是每个生命与生俱来的权利。
?五、诗学超越：方言诗歌的现代性突围?
（1）?解构主义视角下的语言革命?
诗人通过方言童谣的形式，解构了现代诗歌的语言霸权。在\"学写诗\"与\"学唱歌\"的循环结构中，诗歌创作被还原为最本真的语言游戏。这种创作方式暗合德里达\"延异\"理论，通过方言的语音、词汇、语法变异，打破语言的中心化结构。方言诗歌在此成为抵抗语言同质化的文化武器。
（2）?生态诗学视野下的自然书写?
\"歌唱随风走\"的意象，构建了生态诗学的理想范式。诗人以孩童的感知方式，重建了人与自然的诗意联系。这种书写方式呼应了海德格尔\"诗意地栖居\"的哲学命题，在方言的韵律中重现了自然的本真状态。诗歌成为连接现代文明与自然本真的精神脐带。
（3）?文化诗学维度下的身份认同?
方言诗歌的创作实践，构成了文化身份的诗意建构。在全球化语境下，\"阿妈诗国\"等意象成为岭南文化的精神图腾。诗人通过方言童谣的形式，完成了对地域文化的诗意守护。这种创作方式印证了本雅明\"灵光\"理论，在机械复制时代重现了文化的原真性。
?六、结语：诗国童谣的永恒回响?
树科的《我嘅诗，我嘅歌》以粤语童谣为载体，完成了诗歌本质的童真诠释。在这首诗中，诗歌创作不再是高居象牙塔的艺术行为，而是每个生命与生俱来的权利。从\"学写诗\"到\"畀诗国\"的旅程，恰似人类文明的诗意缩影。方言诗歌在此超越了地域限制，成为普世性的诗学宣言。当\"大地山水点头\"时，我们听到的不仅是童谣的韵律，更是诗歌永恒的生命力在回响。
在这首诗的启示下，我们重新发现：诗歌从未远离生活，它始终以童谣的形式，在每个生命的唇齿间流传。正如里尔克所言\"诗是经验\"，树科的粤语诗作，正是对这句话最生动的注脚。在诗国的门扉前，每个孩童都是天生的诗人，每句方言都是永恒的歌谣。